sábado, 11 de mayo de 2013
Amor
Si echamos la mirada atrás y nos fijamos
detenidamente en las primeras películas del director Michael Haneke encontramos
algunos trabajos buenos e interesantes, pero pocos soberbios. Tomando como
ejemplo su conocida y prestigiosa Funny
Games nos encontramos ante una película de una violencia casi gratuita y
desagradable que parece no tener otra finalidad que simplemente desagradar al
público, y el producto final nos deja algo vacío e injustificado. En cambio en
sus últimas dos películas ha depurado su estilo y ahora su mundo es más sutil,
menos explícito y más efectivo. En La
cinta blanca su poder de sugestión se disparó, y toda la sordidez que se
oculta bajo el tejido social del pueblo aflora como el olor a carne podrida.
Mucho más efectiva que la de Funny Games
en este aspecto. En el caso de su última película, Amor, el sórdido universo en el que suele moverse se desdibuja un
poco para dejar a la vista una historia que habla de los límites a los que
puede llegar el cariño entre dos personas.
Georges y Anne son un matrimonio de ancianos
que llevan toda la vida juntos y se siguen queriendo como el primer día. Pero
su situación se volverá más difícil cuando a Anne le tengan que realizar una
complicada operación y esta salga mal. La mitad derecha de su cuerpo quedará
irremediablemente paralizada, y el mal se irá extendiendo a todo su cuerpo.
Será entonces cuando Georges tendrá que demostrar con hechos lo que siente por
su mujer.
Synecdoche, New York
El guionista Charlie Kaufman es mundialmente
conocido por romper las normas establecidas a la hora de construir un texto
cinematográfico. Sorprendió a todos con películas como Cómo ser John Malkovich o Adaptation,
el ladrón de orquídeas, ambas dirigidas por Spike Jonze, pero el
reconocimiento absoluto le llegó con ¡Olvídate
de mí! por el que ganó el Oscar. Tras esto decidió dar un salto y se
encargó de dirigir su último guión Synecdoche,
New York. Pudiendo ponerse las cosas fáciles para su debut como director,
Kaufman prefirió abordar uno de sus proyectos más ambiciosos y complejos, y el
resultado es excepcional.
La vida personal del director teatral Caden
Cotard es un absoluto desastre. Su mujer no le soporta y se marcha a Alemania con
su hija para nunca volver, no está seguro de si siente algo por su secretaria,
comienzan a hacerle diferentes pruebas médicas por una serie horribles síntomas
sin llegar nunca a saber qué es exactamente lo que tiene... Entre todo esto le
es otorgada la beca McArthur, la utilizará para realizar una recreación de
Nueva York a tamaño real en un almacén, ahí cientos de actores representarán el
día a día de todas las personas de la ciudad.
sábado, 27 de abril de 2013
En la casa
La filmografía de François Ozon es muy
irregular, algunos títulos interesantes se alternan con otros de escasa
calidad. Pero su último trabajo se alza por encima de todo lo anterior, En la casa es una inteligente, divertida
y apasionante obra que demuestra el gran talento que puede llegara a derrochar
este interesante director.
Germain es un profesor de literatura francesa
que comienza un nuevo curso con una terrible clase formada únicamente por
alumnos obtusos. Cuando les manda realizar una redacción en la que describan su
último fin de semana, entre todos los textos mediocres destaca uno. En él, el
joven Claude García, expresa con brillante prosa cómo fue a la casa de uno de
sus compañeros, y con cierta ironía se ríe de él y de su familia. Ante la
posibilidad de encontrarse ante un talento en bruto, Germain decide ayudar a
Claude para que continúe su relato. Pero llega un momento en el que la realidad
y la ficción se mezclan, y resulta imposible distinguir si lo que el joven
escribe sale de su imaginación o si realmente lo está viviendo con la familia
de su compañero, en la casa.
jueves, 25 de abril de 2013
Cortometraje Fin
En el excelente film Forajidos de Robert Siodmak íbamos descubriendo de forma
desordenada la vida de Ole Andreson. La información nos llegaba en este orden debido
a las entrevistas con diversas personas que lo conocieron en vida, algo similar
a Ciudadano Kane. El montaje
desordenado es algo por lo general arriesgado; llevado con inteligencia puede
ser fascinante, con torpeza un gran fiasco. A día de hoy se está poniendo muy
de moda y es fácil encontrar ejemplos tanto de películas en las que el
argumento lo justifica y está bien llevado, como es el caso de Memento, y otras en las que no es
necesario y resulta gratuito, Following.
Una variante de la misma estructura es la del montaje inverso al cronológico,
como en Irreversible de Garpar Noé. En
algunos cortometrajes se ha dado un paso más allá, como en La ruta natural, en la que la acción se desarrolla como si la cinta
se rebobinase hacia atrás. Esta característica es lo más destacable del corto Fin.
martes, 23 de abril de 2013
Quiero tener una ferretería en Andalucía
En cine se trata casi siempre de hacer
olvidar al espectador que está viendo una película, intentar hacerlo partícipe
y que llegue a pensar que realmente está presenciando los hechos que se le
cuentan a través de un agujero en la pared, mediante el cual puede ver a los
actores y que estos no le vean a él. En cambio en la televisión cada vez se
tiende más y más a visibilizar todo lo que en el cine se oculta. Por lo que
tengo entendido, el documental Quiero
tener una ferretería en Andalucía no está hecho para la televisión, pero
bien parece entrar dentro de estas tendencias comentadas, Está horriblemente
descuidado a nivel visual, los movimientos de cámara son torpes, podemos ver
cámaras focos y reflectores en escena y lo peor de todo esto es que es
intencionadamente, no por un error. Obviamente un documental no necesita la
invisibilización que el cine de ficción requiere, pero en el caso que nos ocupa
resulta tan exagerado y feo que rápidamente nos lleva al rechazo del producto
completo. Y no me malinterpreten, no es por culpa de la edición en DVD que he
tenido la ocasión de ver, la lleva a cabo la magnífica y cuidadosa Versus
Entertainment, toda la culpa es del documental en sí.
miércoles, 10 de abril de 2013
Trilogía 20th Century Boys
El sello Mediatrés recopila la trilogía
japonesa de 20th Century Boys en un
cuidado estuche con un libreto bastante ilustrativo, con anécdotas, imágenes y
una introducción del director del Festival de Sitges. Para todos aquellos seguidores
del manga, la cita es ineludible, la edición es bastante buena y no echarán
gran cosa en falta; pero para los buscadores de buen cine la decisión no está
tan clara.
Unos antiguos amigos de infancia se reúnen
después de años sin verse. Todos han oído hablar de una misteriosa secta que
está tomando cada vez más importancia en Japón, y resulta que el símbolo que
esta usa concuerda con uno que ellos habían dibujado de niños. Haciendo
memoria, recuerdan que, como un juego, habían escrito un libreto en el que
describían algo similar al fin del mundo, una organización terrorista que
actuaba en todo el mundo. Todo lo que habían descrito en este libro de las
profecías se empieza a hacer realidad a manos de esta secta; pero entre toda
esta destrucción, los chicos habían apuntado también cómo nueve héroes se
levantarían contra este Apocalipsis y salvarían el mundo.
martes, 9 de abril de 2013
Fuerza bruta
No es necesarios haber visto mucho cine del
director francoamericano Jules Dassin para apreciar su excelente pulso con la
cámara. Entre sus películas más conocidas destacan las sensacionales Rififi o La ciudad desnuda, títulos sensacionales del cine negro que serán
eternamente recordados. Pero entre estos más conocidos también se esconden
grandes obras algo más olvidadas, como es el caso Fuerza bruta.
En la penitenciaría de Westgate se está
manteniendo una situación insostenible. El capitán Munsey maltrata a los
presos, y estos no piensan permitir que la situación continúe de esta forma. La
situación se le empieza a escapar de las manos a las autoridades, y cuando el
alcaide ya no puede más, los presos se amotinan y preparan un plan para conseguir
escapar.
viernes, 5 de abril de 2013
Nameless Gangster
El cine se ha nutrido en múltiples ocasiones
de historias de mafiosos y gángsters, tanto reales como ficticios, para sus
argumentos. Esta íntima relación ha dado frutos excepcionales, como es el caso
de las obras maestras El padrino
(tanto la primera como la segunda parte), o Uno
de los nuestros. Pero no solo nos llegan magníficas películas de este
subgénero desde el continente americano; hace ya unos cuantos años tuvimos la
ocasión de ver A Bittersweet Life,
excelente film de acción con un reverso melodramático y desgarrado.
Recientemente, este mismo país nos ofrece una nueva pieza que sigue por esta
línea a nivel argumental, pero que no guarda ni el más mínimo parentesco con
las anteriores a nivel de calidad.
Nameless Gangster cuenta la historia de Ik-hyun,
funcionario de aduanas que tiene la oportunidad de vender un importante
cargamento de droga a un mafioso local. A raíz de este encuentro, Ik-hyun
comenzará a formar parte del crimen organizado, y a ir escalando puestos hasta
convertirse en un importante delincuente.
domingo, 17 de marzo de 2013
2x24 ( Pokemon, Cumbres borrascosas, Ensayo sobre la lucidez...)
- En videojuegos hablaremos del evento del periodismo de videojuegos que se está realizando en Sevilla, de lo s problemas del nuevo SimCity, de la salida en formato físico de The Walking dead y de la saga Pokemon.
- En cine hablaremos de la tercera entrega de Resacón en las Vegas, de lo nuevo de Christopher Nolan y del Napoleón de Spielberg, para terminar con la crítica de Cumbres Borrascosas
- En literatura hablaremos del homenaje a Quino en Granada. Del día del comic español y gratis y de los 200 años del fin de la inquisición. Acabando con la reseña de la novela “Ensayo sobre la lucidez” de José Saramago.
2x23 ( Pac Man, Gremlins, En el camino...)
- En videojuegos hablaremos del nuevo Assassin’s Creed 4, del servicio de vídeo de PlayStation 4 en 4k, de Gran Turismo 6 y haremos una mirada al pasado al mítico videojuego Pac-Man.
- En cine tendremos el nuevo proyecto de la hija de David Lynch, las curiosas declaraciones de Sam Reymi sobre Evil Dead 4, que los Coen harán el guión de la próxima película que tendrá como directora a Angelina Jollie y acabaremos con un repaso a la película Gremlins
- En literatura hablaremos de la adaptación al comic de una obra de Pérez Galdos de una nueva novela de James Bond así como de un libro sobre las adaptaciones al cine de Marvel. Acabando con la reseña de la novela “En el camino” de Jack Kerouac
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